Busta Rhymes nuance les rappeurs qui se produisent avec des morceaux d’accompagnement : « We The Holy, Sacred & Pure »

Busta Rhymes avait quelques mots de choix pour les rappeurs qui se produisent avec des morceaux d’accompagnement lors de son set au festival Lovers & Friends du week-end dernier à Las Vegas.

Se produisant sur la scène Bling samedi 6 mai, Busta a reconnu à quel point la jeune génération d’artistes a perdu l’art du spectacle vivant. Selon le New York MC, ses pairs sont « coupés dans un tissu différent qu’ils ne fabriquent plus ».

« Nous venons d’une époque où il n’y avait pas d’additifs. pas de mélange, de dilution et d’altération inutiles du saint, du sacré et du pur », a-t-il déclaré à la foule.

« Nous [are] le saint, le sacré et le pur », a-t-il ajouté avant de se lancer dans son couplet de « Look At Me Now » de Chris Brown.

En partie, son point de vue sur les jeunes artistes peut être influencé par le niveau élevé que lui et ses pairs estimaient leur être appliqué, et plus encore en raison de sa réputation d’être l’un des artistes hip-hop les plus innovants.

Compte tenu de son talent lyrique et de sa livraison animée, ainsi que de ses vidéos colorées et sauvages, on comprend pourquoi ses attentes sont si élevées. De même, Busta est réputé pour ses performances électrisantes.

Comme il l’a démontré aux MTV Video Music Awards 2021, monter un spectacle est une forme d’art. Pendant le medley de huit minutes, des pièces pyrotechniques et des lumières stroboscopiques multicolores ont été utilisées ainsi que des accessoires de scène géants, tout comme ses clips vidéo emblématiques.

La seule chose plus impressionnante que la scénographie, cependant, était l’énergie Dungeon Dragon de Busta.

Mais Busta Rhymes n’est pas le seul à détester que les rappeurs se produisent sur leurs morceaux. Lors d’un entretien en 2017 avec Se balancer le matin, Denzel Curry a expliqué pourquoi certains rappeurs sont tombés son radar en raison de leurs performances médiocres.

Selon le rappeur, il ne « fait pas cette merde » parce qu’il se soucie de donner à ses fans un spectacle authentique. « Parce que je regarde des émissions et que des enfoirés jouent leur merde, et c’est la putain de bande originale du putain de SoundCloud », a-t-il déclaré à l’hôte.

De même, en 2018 Elliott Wilson a publié une capture d’écran d’un tweet via Instagramqui dépeignait les artistes de rap de la nouvelle école comme paresseux parce qu’ils laissaient essentiellement leurs enregistrements faire le travail pendant qu’ils se déchaînaient sur scène.

Trinidad James, cependant, a pris le Radar rap la section des commentaires de l’hôte pour offrir une perspective différente et a noté que le problème est «les enfants jouent pour les enfants».

« C’est facile pour quelqu’un qui ne fait pas de musique de jeter les enfants sous le bus », écrit-il.

Il a poursuivi: « Si vous avez 24 ans ou plus, vous devez aller à un spectacle de J.Cole ou de Kendrick. Tenez-vous en à votre tranche d’âge.