Dwayne « The Rock » Johnson est l'un des artistes américains les plus célèbres. À son entrée à la WWE en 1996, Johnson a rapidement excellé en tant qu'interprète, gravissant rapidement les échelons de la lutte pour devenir l'un des plus grands à avoir jamais monté sur le ring. Pourtant, cela ne suffisait pas à Johnson, qui se tourna bientôt vers la conquête d’une autre échelle tout aussi exténuante : Hollywood.

Johnson a parcouru un long chemin depuis son premier rôle d'acteur en 2001. La Momie revientdevenant l'un des acteurs les plus titrés et les mieux payés de l'industrie, ainsi qu'un producteur extrêmement intelligent, ce qui lui a valu une nomination au Golden Globe du meilleur acteur dramatique pour son travail en 2025. La machine fracassante.

Avec l'action en direct Moana dans les théâtres et envisage de jouer un cascadeur atteint de démence dans Byrd gratuitnous avons décidé de classer les meilleurs films de sa carrière jusqu'à présent. Le CV complet de Johnson couvre de nombreux autres titres non inclus ici, nous avons donc réduit la liste à 15, classés du pire au meilleur. Nos sélections, ci-dessous.

15

« Voyage 2 : L'île mystérieuse »

Tomates pourries: 45 pour cent (Critiques), 59 pour cent (Public)

Voyage 2 est inclus ici parce que cela semble important dans la trajectoire de la carrière de Johnson en tant qu'homme de premier plan. Intervenant ici pour Brendan Fraser, ce serait l’une des nombreuses fois où une suite à un film avance sur la base de la seule force du nom de Johnson. Malheureusement, le film lui-même est assez oubliable, mais bravo aux pectoraux vraiment incroyables de Johnson.

14

« Gratte-ciel »

Tomates pourries: 48 pour cent (Critiques), 69 pour cent (Public)

2018 Gratte-ciel est une combinaison inspirée de Mourir dur et Enfer imposant cela se déroule exactement comme vous l’imaginez. Mais ce n’est pas parce que nous savons comment tout cela va se dérouler que cela devient moins divertissant. Le film est la meilleure exécution du personnage d'homme ordinaire de Johnson ; il réalise une performance résolument authentique et humaniste même si tous les CGI autour de lui menacent de trahir cette représentation.

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13

« Croisière dans la jungle »

Tomates pourries: 62 pour cent (Critiques), 92 pour cent (Public)

Je souhaite Croisière dans la jungle étaient meilleurs qu'ils ne l'étaient en réalité, car la décision de faire de Johnson un aventurier fanfaron et de le jumeler à Emily Blunt semblait formidable sur le papier. Malheureusement, l'exécution narrative est insuffisante, alourdie par une histoire de style aventure trop longue et trop familière, même avec la fantastique alchimie entre les deux protagonistes. Peut-être que la suite à venir pourra diriger le navire dans la bonne direction.

12

« Jumanji : le niveau suivant »

Tomates pourries: 71 pour cent (Critiques), 87 pour cent (Public)

Demander à Johnson de faire essentiellement une impression de Danny DeVito pour l'intégralité d'un film sonne bien sur le papier. Pourtant, l'exécution de Jumanji : le niveau suivantLe crochet central de patauge un peu car il souffre d'être un peu trop pareil. Quoi qu'il en soit, le troisième volet de la franchise s'épanouit grâce à la dynamique continue de son casting et à son action amusante et rapide.

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11

« Fast & Furious présente : Hobbs & Shaw »

Tomates pourries: 67 pour cent (Critiques), 88 pour cent (Public)

Cela avait du sens pour le premier spin-off du Rapide et furieux La franchise impliquera à la fois l'agent Hobbs de Johnson et Deckard Shaw de Jason Statham, car les deux stars sont plus que capables d'ancrer un film à elles seules. Les rassembler était tout à fait logique, et la majorité des Hobbs & Shaw se nourrit de la chimie entre les deux. Même si le film s'inscrit dans des intrigues éculées et dérivées, la vigueur des deux protagonistes du film contribue à faire avancer les choses.

10

« Jumanji : Bienvenue dans la jungle »

Tomates pourries: 76 pour cent (Critiques), 87 pour cent (Public)

Dans une subversion inspirée de sa personnalité, Jumanji : Bienvenue dans la jungle présente Johnson comme un nerd devant accepter le fait qu'il est en fait un héros. Bien qu'amusante, la majeure partie de la comédie vient de la force motrice de la dynamique entre Kevin Hart et Johnson, qui n'est pas différente de ce que le public a vu dans Renseignements centrauxmais le placement du film sur cette liste est dû à la chimie globale entre la distribution de l'ensemble et un crochet avisé pour redémarrer et insuffler une nouvelle vie à la franchise IP.

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9

'Carnage'

Tomates pourries: 51 pour cent (Critiques), 72 pour cent (Public)

En tant que fan reconnu des films opposant des monstres géants les uns aux autres, Carnage est tout à fait dans mes cordes. L'adaptation du jeu vidéo au film regorge de manigances conscientes d'elle-même, jusqu'au fait que l'intrigue est absolument secondaire, n'existant que pour enchaîner les décors d'action massifs auxquels le film se livre si glorieusement tout au long de sa durée. En conséquence, tout ce qui concerne Carnage est grand, audacieux et idiot, ce qui fait toujours passer un bon moment.

8

« Renseignements centraux »

Tomates pourries: 71 pour cent (Critiques), 62 pour cent (Public)

Parmi les nombreuses joies de Renseignements centrauxbeaucoup proviennent de l’exécution de son principe par ailleurs simple. Kevin Hart et Johnson exploitent leur puissance de star mégawatt et tournent dans une autre pièce amusante sur la comédie entre amis, même si elle n'a pas peur de porter son cœur (Kevin) sur sa manche. Imprégné d'action et de rires à profusion, le duo parvient à canaliser l'esprit des duos comiques cinématographiques bien-aimés tout en ayant quelque chose de plus intelligent à dire sur la vieillesse et sur la façon dont nous revenons sur nos jours de gloire perçus. Oh, et ai-je mentionné que c'était juste génial à regarder ?

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7

« Contes du Sud »

Tomates pourries: 40 pour cent (Critiques), 41 pour cent (Public)

Contes du Sud a été une formidable bombe à sa sortie, mais a connu une réévaluation significative ces dernières années, principalement en raison de la présidence de Trump. Au centre de tout cela se trouve Johnson qui joue un rôle si incroyablement contre nature que c'est comme si c'était la dernière fois qu'il ferait quelque chose d'aussi audacieux (même si Douleur et gain flirte avec une partie du matériel). Peut-être l'échec global de Contes a inspiré Johnson à s'orienter vers des projets sur lesquels il avait un contrôle plus direct, mais nous souhaitons qu'il se lance à nouveau avec autant d'audace.

6

« Douleur et gain »

Tomates pourries: 50 pour cent (Critiques), 47 pour cent (Public)

Dans ce qui pourrait très bien être le meilleur film de Michael Bay, ce n'est PAS Mauvais garçons II, Douleur et gain est l’une des rares fois où le célèbre réalisateur semble participer à la blague au lieu d’en être la cible. Basé sur un cas de crime réel relaté par Miami Nouveaux Temps Le journaliste Pete Collins, le film met en vedette Johnson, Mark Wahlberg et Anthony Mackie dans le rôle d'un trio de frères en colère et cokéfiés qui décident de kidnapper un riche client et de le forcer à renoncer à ses richesses. Johnson joue son personnage plus grand que nature tandis que Bay le fait volontiers et joyeusement la satire, ce qui donne lieu à un film étonnamment plein de profondeur, en particulier pour le baron of Boom le plus connu d'Hollywood.

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5

« Se battre avec ma famille »

Tomates pourries: 93 pour cent (Critiques), 86 pour cent (Public)

L'apparition de Johnson dans le programme dirigé par Florence Pugh Se battre avec ma famille ne représente pas grand-chose de plus qu'une apparition prolongée, mais le temps d'écran limité dont il dispose contribue grandement à avoir un impact. Nous devrions également créditer ici les prouesses de production de Johnson, car il a contribué à fournir un échelon central à l'ascension fulgurante de Pugh vers la célébrité.

4

« Le récapitulatif »

Tomates pourries: 69 pour cent (Critiques), 66 pour cent (Public)

C'est drôle ça Notice rouge a initialement inspiré cette liste, car si l'ouvrage de Peter Berg Le récapitulatif devait être réalisé aujourd'hui, c'est le genre de film d'action de niveau intermédiaire que Netflix distribuerait. Néanmoins, la comédie d'action de 2003 constitue un aperçu incitatif de la direction que prendrait éventuellement la carrière de Johnson. En tant que chasseur de primes envoyé au Brésil pour récupérer Seann William Scott, Johnson constitue un rôle fantastique, canalisant sans effort l'esprit de comédies entre copains dépareillées comme Course de minuit. Bien sûr, le film n’innove pas, mais tous les films d’action n’ont pas besoin de casser la roue pour passer un bon moment.

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3

« La machine fracassante »

Tomates pourries: 71 pour cent (Critiques), 72 pour cent (Public)

Johnson a pris un énorme coup avec La machine fracassanteson premier long métrage A24, réalisé par Benny Safdie et basé sur un documentaire de 2002 sur la vie et la carrière du premier combattant d'arts martiaux mixtes Mark Kerr. Johnson incarne Kerr, enfilant des prothèses et des perruques (et modifiant sa voix) pour porter sur le grand écran la vie troublée de Kerr, pleine de chagrin et de toxicomanie. Il n'a pas été conçu pour être un succès au box-office, et cela semble être le véritable début des tentatives de Johnson pour équilibrer sa carrière explosive.

2

« Cinq rapides »

Tomates pourries: 77 pour cent (Critiques), 83 pour cent (Public)

Un focus changeant pour le cinquième volet de Le rapide et furieux La franchise a contribué à revigorer la franchise et a propulsé, comme un coup de protoxyde d'azote, la série vers de nouveaux sommets audacieux. L'autre élément critique était l'ajout de l'agent Hobbs de Johnson ; le casting parfait a fourni à Vin Diesel un véritable repoussoir contre lequel agir et a réussi à attraper l'acteur alors que sa carrière d'action commençait son ascension effrénée. Rapide cinq et Johnson sont inextricablement liés ; il est presque impossible de dire si l’un fonctionnerait sans l’autre.

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1

« Moana »

Tomates pourries: 95 pour cent (Critiques), 89 pour cent (Public)

Dwayne Johnson est un homme d'affaires avisé, qui réfléchit constamment à la manière de développer sa propre marque personnelle. Il n’est donc pas tout à fait surprenant que sa démarche la plus judicieuse – s’associer avec Disney et Lin Manuel-Miranda – ait abouti à un succès retentissant. Moana a prouvé que Johnson pouvait réaliser un film sans tirer parti de sa personnalité physique, décidant plutôt de s'appuyer sur son charisme naturel et ses talents d'interprète tout en renversant activement une grande partie de la personnalité qu'il a cultivée pour lui-même au fil du temps. C’est un rôle plus grand que nature, qui semble être le point culminant de toute sa carrière professionnelle.