Swizz Beatz étourdit Metro Boomin en exhibant son ancienne chambre des années 90 : « Iconique ! »

Swizz Beats a réfléchi sur sa jeunesse en tant que musicien ayant grandi à New York en partageant une série de photographies des années 90.

Lundi 27 mai, l'homme de 45 ans s'est rendu sur Instagram pour donner à ses fans et abonnés un aperçu de ses années de formation avec des photos de son ancienne chambre (où il prétend avoir concocté « l'hymne de Ruff Ryders » de DMX). , du matériel et des amis de l'époque.

«Throwback Monday», a-t-il légendé le message. « Juste un jeune homme du BRONX. »

Un certain nombre de personnes, y compris ses pairs, ont par la suite exprimé à quel point elles étaient impressionnées par le chemin parcouru au cours des trois dernières décennies.

« Venant d'où je viens – Anthony Hamilton », a écrit Fat Joe, tandis que Metro Boomin a ajouté : « ICONIQUE ! Et inspirant !!!!!”

Le producteur chevronné s’est beaucoup diversifié au fil des ans. Plus récemment, il s'est associé à son épouse Alicia Keys pour organiser une exposition composée d'œuvres d'autres artistes.

En janvier, le couple puissant a annoncé son intention d'exposer sa collection privée de peintures, de sculptures et bien plus encore au Brooklyn Museum. « GIANTS : Art from the Dean Collection of Swizz Beatz et Alicia Keys » a ouvert ses portes en février et présente des œuvres de Gordon Parks, Jean-Michel Basquiat, Lorna Simpson, Kehinde Wiley et Nina Chanel Abney, entre autres.

« 'Giants' fait référence à plusieurs aspects de la collection Dean : la renommée d'artistes légendaires, l'impact d'artistes contemporains qui élargissent le canon et les œuvres monumentales de créateurs tels que Derrick Adams, Arthur Jafa et Meleko Mokgosi », le site Internet du lieu. partagé.

« Des pièces immenses, dont la plus grande jamais réalisée par Mokgosi, sont associées à des pièces remarquables telles que les photographies phares de Parks, les portraits révolutionnaires de Wiley et les toiles qui relient le monde à Esther Mahlangu.

« Le terme évoque aussi la force des liens entre les doyens et les artistes qu'ils soutiennent, et entre les artistes eux-mêmes. En plus d'examiner ces liens et ces héritages, l'exposition encouragera des « conversations géantes » inspirées par les œuvres exposées, critiquant la société et célébrant la noirceur.

L'exposition se déroule jusqu'au 7 juillet. Les billets sont disponibles ici.